Lilo & Stitch Remake на живо, обърнато към обратната реакция над края на промяната
1. Magic Mirror, на стената, какъв брой надалеч отиде Уолт Дисни, с цел да направи този филм от 1937 година най -справедливият от всички тях? Мили. Първоначално гледайки безшумна кино версия на приказката като младеж, той направи задачата си да изложи първия анимационен филм с игра в американската история. Когато бюджетът за тригодишния развой се балонира до 1,5 милиона $, той ипотекира дома си, с цел да финансира производството.
2. Sneezy в действителност беше подмяна в последната минута за друго джудже. Други, които бяха концептуализирани и нарисувани, само че в последна сметка бяха изрязани, включваха Snoopy, Blabby, Dizzy, Graciful, Hotsy, Jumpy и Biggy-Wiggy.
3. Когато Уолт получи почетен Оскар за кино лентата през 1939 година, той е планиран като една общоприета статуетка, заобиколена от седем дребни.
dumbo
4. Приказката от 1941 година за слон, която се разраства, с цел да оцени уникалността на големите си уши (базирана на 36-страйната книга, Дъмбо „ Летящият слон “) съвсем кацна корицата на времето, като Дъмбо е чест като бозайник на годината. Но след офанзивата против Пърл Харбър, редакторите взеха решение да изместят курса.
5. Много преди Тейлър Суифт, Дисни беше кралят на великденските яйца. WDP Circus, където Dumbo се приземява, е (доста очевиден) редуциране за Walt Disney Productions.
6. Само за 64 минути това е един от най -кратките игрални филми на Disney и с помощта на продължаващите военни старания, бюджетът също беше компресиран, на обща стойност единствено 812 000 $.
bambi
7. Ужасените от (десетилетия сигнал за спойлер!) Ранната гибел на майката на Бамби не са сами. Даян Дисни се оплака на татко си за включването, единствено с цел да му бъде казано, че следва описа на книгата „ Бамби: Живот в гората “. В отговор тя уточни свободите, които е взел в предишното.
8. За да получат житейската история на фаун тъкмо, аниматорите гледаха филми за природата, започнаха екскурзии до зоопарка в Лос Анджелис, изучаваха придвижванията на двама елени, дарени на студиото и в най -голямото шоу на ангажираност следиха разлагането на мъртъв елен.
9. След като одобри каква ще бъде ролята на живота му на 6 -годишна възраст, Дони Дунаган, гласът на Бамби, продължи да се причислява към морските пехотинци и да служи във войната във Виетнам. Поемайки страдания, с цел да не приказваме за четката си със популярност („ По -голямата част от облика в съзнанието на хората от Бамби беше малко нежно елен, не се справяше доста добре, плъзгайки се по леда по корема си “, означи той, че той е споделил, че е споделил, че няма време да извърши задачата си.
" Той ме погледна, смъкна очилата си като някакъв професор в колежа ", напомни той. " Има огромна, алена, най-секретна директория, която той излезе от някакво сейф някъде, което имаше моето име. Той потупва тази директория, гледа ме в очите и споделя: " Ще одитирате инспекторите. Няма ли, майор Бамби? " Благодарение на микс от пропуски на боксофиса и преразходването, до края на Втората международна война, студиото е било милиони в дълг. И по този начин, той реши да хвърли заровете, като похарчи 3 милиона $, с цел да направи облечена версия на фолклорната приказка. Наградата? Приспособявайки се към инфлацията, Flick от 1950 година е имал пожизнен брутен от над 532 милиона $ и продължава да изплаща дивиденти с продажби на артикули. За благополучие в действителност по-късно.
11. Cinderelly е една от най-старите от принцесите на Дисни на гериатричната възраст на 19 години. (За разлика от тях, Снежанка е единствено на 14.) Междувременно размерът на обувките й е много смален четири и половина.
12. Какво има в едно име, в действителност? Дисни не се занимаваше с един поради завладяващата половинка на преднината си. Принц обаятелен е просто принц обаятелен.
peter pan
13. Ремонтирането на основаването на Дж.
14. Появата на актьорите, които играят, с цел да играят най -голямото благо дете Уенди (Катрин Бомонт, която също изрази титулярния темперамент в Алиса в страната на чудесата) и самият Питър (Боби Дрискол) мощно повлия на дизайна на аниматорите. За страдание, Дрискол страда от проблеми с пристрастяването и умря от сърдечна непълнота на 31.
15. Въпреки това, което името й може да подскаже, звукът на подписа на Tinker Bell в действителност е основан посредством нанизване на части алуминий.
Lady and the Tramp
16. Doggone, в случай че това не беше най-сладката любовна история за четири лапи, въодушевена от писателя Джо Грант в действителния живот Springer Spaniel, лейди. Но точно Дисни излезе с мениджъра на малко евентуалния Парамур на Posh Pup, пресичайки името " Mutt " в сюжет и се изписва надолу, " Tramp ".
17. По време на основаването на функционалността от 1955 година офисите на Disney отидоха при кучетата, с живи кучета на ръка, с цел да вдъхновят аниматорите.
18. Най-емблематичната сцена на Flick беше съвсем оставена на пода на режещата стая, като Дисни усещаше, че споделеният миг на спагети може да натисне границите на животните с хора. За благополучие, режисиращият аниматор Франк Томас излезе с вярната рецепта, с цел да я избави.
Спяща хубост
19. Филмът беше малко с спален шлагер: след първичен разочароващ бокс офис, който докара до отбягване на анимирани приказки до дребната нимфа 30 години по-късно, преиздаване през 1970, 1979, 1986 и 1995 година го прави вторият най-печеливш филм от 1959 година
20. За да поддържа метафората на дрямката... тя имаше много интервал на хибернация. Първоначално замислена през 1951 година усърдно стилизираните рисунки (смятани за разграничение от този различен филм за принцеса на Дисни, Пепеляшка) и настояването на Дисни, че всеки кадър да бъде произведение на изкуството означаваше, че са били нужни години, с цел да се приведе приказката на Чарлз Перрал от 17 -ти век. Плюс Disney беше заплеснат от различен дребен непряк план: Disneyland.
21. Обучената певица на операта Мери Коста даде гласа на Спящата хубост, само че това беше надалеч от единствената й игра с висок профил. След като Джаки Кенеди Онасис я чува да пее националния химн на премиите на Академията, по -късно тя беше помолена да се изяви на погребението на Джон Ф. Кенеди.
Книгата за джунглата
22. Просто голите потребности (простите голи нужди): Бъмкащият Скали, носорогът е отсечен от този приспособен от 1967 година взор към живота на животните, защото сцената му пристигна, откакто Орангутанг Кинг Луис и Дисни не желаеха комедийни подиуми откъм гърба.
23. Композиторите Ричард и Робърт Шерман бяха ориентирани към резервирането на „ Бийтълс “ за лешоядите „ за това са приятелите “, само че Fab Four не се интересуваше да го създаде.
Малката нимфа
24. Тази класика от 1989 година сложи това, което е необятно известно като Ренесанса на Дисни. По петите на Oliver & Company, Черният казан и няколко кино лентата онлайн във франчайза на Хърби, триумфът на Ариел и съавтора. беше последван от извънредно добре призната цена за 90-те: Красотата и звяра, Аладин, Кралят на лъвовете, История на играчките...
25. Дайте на сцената на откриването с крал Тритон за пренастройване: Зрителите на орел (или, знаете ли, тези от нас, които могат да притискат пауза), могат да виждат Мики Маус, Гуфи и Доналд Дък в подводната навалица, продължавайки известната традиция на студиото да дава кимване на други членове на голямото му зувр.
26. Цветът беше основен за фотографията на океанския комплект. Според формалния блог на Walt Disney Company, алените ключалки на Ариел са определени да оказват помощ за разграничаването й от русата руса на Дарил Хана през 1984 година Splash и да добави синьо-зелената си перка, нюанс, особено разбъркан от лабораторията за боядисване на Disney и име Ариел.
27. Що се отнася до чертите на лицето й, тези бяха въодушевени от тогавашния началник? Звезда. " Не знаех, че когато се случва ", актрисата през 2013 година. " Но ме помолиха да хазаин на основаването на дребната нимфа и пристигна там, че рисунката и сходството на дребната нимфа се основаваха на фотоси на мен, когато бях по -млад, което е толкоз готино! "
хубост и звяра
28. За да сътвори Belle, жена, задоволително страхотна, с цел да укроти звяра, сценаристът Линда Уулвъртън е назаем ентусиазъм от ролята на дребните дами на Katharine Hepburn. " Въпреки че героят на Джо е по -мрачен, и двете бяха мощни, дейни дами, които обичаха да четат - и желаеха повече, в сравнение с животът им оферираше ", тя. Синята й рокля в началната сцена послужи като кимване на това. Единственият воин в хладния нюанс, който беше предопределен да покаже по какъв начин желае повече от този недодялан живот.
29. Междувременно звярът е планиран благодарение на сливане на животни. Искайки го „ да се основава на нещо, което беше същинско “, сподели аниматорът Глен Кийн, той има чело на горила, глава на бивол, гривата на лъв, бивките на глиган, краката на вълк и очите на един път одобрен, в този момент доста заловен принц.
30. Мисис Потс в началото беше кръстена г -жа Шамил, тъй като „ в началото се опитахме да намерим допустимо най -успокояващата асоциация “, продуцента Дон Хан. " Но никой не можеше да го произнесе. "
aladdin
31. Без пари, без кралска линия, няма проблем. Със своята духовитост, смелост и секси убеденост, титулярният воин счупи очарователната мухъл на Дисни: „ Никога не бих могъл да схвана за какво Снежанка и спящата хубавица паднаха за тези принцове “, сподели водещият аниматор Кийн, че желае почтена половинка за принцеса Жасмин. " Тези момчета бяха картонени знаци и се предполагаше любовната връзка. Искахме да има по какъв начин принцесата се влюбва. "
32. Ролята на Brash Parrot Iago беше отхвърлена от и преди Гилбърт Готфрид да каже „ да “. Гени обаче беше напълно предопределен за продуцентите, които дават именития комикс на твърдата продажба преди кино лентата от 1992 г.
Въпреки че има единствено шепа дни за запис, артистът даде на продуцентите доста работа. „ Робин имаше толкоз доста независимост и [рекламното предаване] постоянно се насърчаваше “, контролираше аниматора Ерик Голдбърг. " Той постоянно ни даваше толкоз голяма сума за избор. Той щеше да направи ред, както е написано, само че ще го направи като 20 разнообразни героя. "
33. По -малко уверени бяха звездите зад Аладин (може би по -известен като цялостното гадже на къщата на Д. Дж. Вместо това основателите на филми просто откриха музиканти за огромните цифри.
Кралят на лъвовете
34. Първата анимационна функционалност на Дисни, която не се основава на книга или приказка, тя влезе в продукция по едно и също време с Покахонтас, филмът от 1995 година, доста свободно заемащ от биографията на дамата от индианците в действителния живот. Много от най -добрите аниматори на студиото избраха да работят върху последния, чувствайки, че ще бъде по -успешен, единствено с цел да видят Симба и гордостта му да го издуха от водата с близо 1 милиард $ бруто.
35. Може би дайте някакъв заем на Pumba? Warthog беше първият воин на Дисни, който пърди на екрана.
36. Както се очакваше, имаше доста редакции на истинския сюжет. Но може би едно от най -забележителните е решението им да създадат братът на злодея белег на Муфаса, а не просто инцидентен въстаник. Превключвателят, зародил след разработка на анимирания воин, регистрира забележителните разлики във външния им тип.
37. Тази известна градска легенда за пух от прахуляк, изписвайки доста „ секс “ на не-Дисни? Не напълно. По -късно продуцентите признаха, че са изписали SFX, респект към екипа за специфични резултати. Упс.
pocahontas
38. Въпреки че историята на Покахонтас беше най-определено на Дисни, филмът от 1995 година беше малко реформаторски за къщата на мишката като първият, който показа междурасова двойка. И най-малко Пърси, мопсът беше исторически прецизен с шефа на научните проучвания Майк Габриел, отбелязвайки, че английският роялт, употребен за срив на дребни кученца с тях.
39. Това беше същински труд на любовта с към 55 аниматори, подслушвани, с цел да сътвори основния воин и всяка сцена, написана и пренаписана най-малко 35 пъти.
40. Неясно за това какво тъкмо е синя царевична луна? Джуди Кун, музикалният глас на Покахонтас беше в същата лодка. Както тя през 2015 година, „ Винаги съм се надявал някой да ми го изясни. “
История на играчките
41. Завинаги променяйки метода, по който гледаме на нашите играчки, шлагерът от 1995 година беше първият компютърно анимационен филм с игрален филм, катапултирайки Pixar в светлината на прожекторите. И можеше да е доста друго. В ранните чернови Уди беше манекен в вентрилоквист вместо каубой и тип D-чанта, съзнателно злоупотребяваше с играчки.
42. В стаята на писателите беше импортирано пред-буферен килърът на вампира
